Ali bo digitalni klavir uporabljal otrok, odrasel začetnik ali naprednejši ustvarjalni igralec? Z napačno izbiro inštrumenta lahko veliko pokvarimo, zato nikar ne podcenjujmo tega vprašanja.
Glasba izjemno pozitivno vpliva na otroke. Prežene dolgčas in redno igranje glasbila odlično razvija otrokovo koncentracijo in fino motoriko. Znanstveniki se strinjajo, da igranje glasbil ne samo spodbuja rast intelekta otrok, temveč tudi izboljšuje spomin. Poleg tega glasba razvija otrokovo potrpežljivost, vztrajnost in disciplino.
Govori se, da ni nikoli prepozno, da bi se naučili igrati klavir. Toda pri kateri starosti se lahko začne, da ne bi bilo prezgodaj? Mnenja strokovnjakov so o tej temi različna, vendar je otrok pri 3 - 5 letih že dovolj zrel, da se poda na radovedno potovanje v svet glasbe.
V tej starosti bi bilo za resni digitalni klavir še malo prezgodaj, vendar lahko otrok vzpostavi prve zabavne stike s tipkami na nekaterih otroške klaviature. So skoraj neuničljive, imajo širok repertoar zabavnih zvokov in zmanjšane tipke, prilagojene otroškim prstom.
V večini primerov je otrok, star 6 - 9 let, dovolj zrel, da se začne resno učiti igranja klavirja. Sposoben je dalj časa ostati zbran in pozoren in brez večjih težav razume osnovni kontekst melodije in ritma. Igranje klavirja v tej starosti je poleg prvih domačih nalog primerna sprostitvena dejavnost.
Če želimo, da otrok resnično napreduje v igranju in vztraja pri tej dejavnosti, ga moramo zaupati kakovostnemu učitelju glasbe ali vpisati na glasbeno šolo.
Najpogostejša oprema glasbenih šol je akustični klavir. Digitalni klavir je bolj primeren za vadbo doma. Ne zavzame toliko prostora, izgleda boljše in omogoča igranje s priključenimi slušalkami.
Otroški digitalni klavir bi moral biti čim bolj podoben akustičnemu klavirju z zvokom in občutkom igranja. Treba je poseči po modelih, ki imajo uravnotežen mehanizem kladiva in dinamične tipke. Zaželjen je 88-tipkovni klavir, vgrajeni zvočniki, izhod za slušalke in vsaj 64-glasovna polifonija.
Otroku v starosti od 10 do 15 let moramo prav tako omogočiti kar najbolj realističen zvok in občutek igranja, ki je primerljiv z akustičnim klavirjem. V tej starosti lahko je velik bonus tudi kvakovosten učni program. Naprednejši modeli vam omogočajo celo podrobno notacijo na visokokakovostnem zaslonu klavirja in opozarjanje na morebitne napake.
Metronom se uporablja za držanje pravilnega tempa skladbe. Začetnik naj ga uporablja, dokler ne pridobi naravno sposobnost sledenja tempu.
Mehanski metronom je eleganten pripomoček za klavir, danes pa ga v celoti nadomešča praktičen in enostavno obvladljiv digitalen metronom vgrajen v digitalni klavir. Zato se osredotočimo na izbiro klavirja z uravnoteženim kladivskim mehanizmom, vadbenim programom in metronomom.
Standard za pianiste od 10. leta starosti naj bodo modeli, ki imajo v svoji opremi vsaj 128-glasovno večglasje.
Digitalni klavir mora imeti vse, s čimer lahko nadomesti akustični klavir, njegov zvok in občutek igranja. Drugega zagotovila ni, da začetnik ne bi dobil nepravilnih igralnih navad. Osredotočimo se na takšne modele, katerih tipkovnica posnema dinamiko akustične tipkovnice, torej različen upor tipk pri različnih intenzivnostih pritiska.
Posamezne blagovne znamke uporabljajo lastne tehnologije, da čim bolje posnemajo odziv tipk akustičnega klavirja. O dinamiki tipkovnice bomo govorili kasneje. Če ima inštrument tipkovnico z dinamičnimi tipkami, si bo igralec pridobil dobre temelje in bo v prihodnosti lahko uresničil svoje znanje na katerem koli drugem klavirju.
Začetnik ne bo mogel takoj uporabljati vseh funkcij, ki mu jih ponuja digitalni klavir. Zato se je pri izbiri bolje osredotočiti na kakovost tipkovnice in splošno enostavnost uporabe. V dodatni opremi klavirja bi morali biti tudi pedale. Njihov namen med igranjem ni samo običajna popestritev, temveč je pogosto nujna pri interpretaciji številnih del. V notnem zapisu ima pedal celo poseben simbol, tako da izvajalec ve, kdaj mora med igranjem uporabljati pedal. Če naletimo na model, ki nima vgrajene pedalne enote neposredno v stojalu za klavir, bi morali kupiti externi pedali.
Standardne funkcije vgrajenih pedalov so forte pedal (imenovan tudi damper pedal), zadrževalni (sostenuto) pedal in piano pedal.
Piano pedal mehča zvok. Nastali zvok je bolj čustveno umirjen, tišji in manj oster.
Zadrževalni pedal ima podobno funkcijo kot pedal forte in ga začetniki pogosto pomešajo. Razlika je v tem, da forte pedal podaljša zvok vseh slišanih tonov, pedal za zadrževanje pa podaljša trajanje samo tistih tonov, ki so se slišali, preden je bil pritisnjen.
Forte pedal, podaljša ton. Kakovostnejši modeli ponujajo uporabo forte pedala s polovično funkcijo pedala. Zahvaljujoč tej dovršeni funkciji pedal ni omejen le na dva osnovna položaja, temveč se lahko tudi dinamično odziva na intenzivnost, s katero stopimo nanj.
Klavirju za začetnike ne sme manjkati vgrajen metronom, ki bo pomagal dobiti pravi občutek za tempo in se enostavno uporablja. Strokovnjaki priporočajo, da metronom začnemo uporabljati vzporedno s prvimi naučenimi toni. Zahvaljujoč temu si bo začetnik ustvaril nekakšen notranji ritmični občutek, se naučil zaznati tempo in ritem skladbe ter izboljšal svojo tehniko. Kakovostni digitalni klavirji imajo vgrajen metronom in so enostavni za upravljanje. Nastavite lahko število udarcev na minuto (BPM) in glasnost klika.
Velika dodana vrednost za začetnike je lahko tudi visokokakovostna vgrajena vadnica ali aplikacija za pametne naprave, ki predvajalniku omogoča, da spremlja svoje najljubše pesmi ali v dobro čitljivem notnem zapisu, poudari ton v pesmi, ki bo sledil. Ugledne blagovne znamke ponujajo različne aplikacije tudi za brezplačen prenos. Izbira aplikacij je res velika, nas so najbolj navdušile naslednje aplikacije flowkey ali pa Skoove.
Drugače bi morali izbrati, če bo digitalni klavir uporabljal naprednejši igralec kot inštrument za skupino ali za igranje sodobnih glasbenih smeri, ki temeljijo na žanrih, kot so rock, pop ali jazz.
Oglejmo si digitalne klavirje, ki imajo pod pokrovom veliko produkcijsko kapaciteto in veliko naprednih funkcij, izbirajmo pa tudi glede na vrsto konstrukcije. Ali bo klavir služil kot klasični domači klavir ali pa se bo pogosto prenašal z enega mesta na drugo?
Večina modelov klasičnih domačih klavirjev ima masivno omaro, pritrjeno na leseno podlago s pokrito zadnjo stranjo. Standardno tehtajo približno 40 kg, nekateri modeli pa lahko tehtajo tudi okoli 100 kg, zato pogosto premikanje ne pride v poštev. Gre za trden kos pohištva, ki lahko navduši tudi z dizajnom.
Oglejmo si digitalne klavirje, ki imajo pod pokrovom veliko produkcijsko kapaciteto in veliko naprednih funkcij, izbirajmo pa tudi glede na vrsto konstrukcije. Ali bo klavir služil kot klasični domači klavir ali pa se bo pogosto prenašal z enega mesta na drugo?
Večina modelov klasičnih domačih klavirjev ima masivno omaro, pritrjeno na leseno podlago s pokrito zadnjo stranjo. Standardno tehtajo približno 40 kg, nekateri modeli pa lahko tehtajo tudi okoli 100 kg, zato pogosto premikanje ne pride v poštev. Gre za trden kos pohištva, ki lahko navduši tudi z dizajnom.
Obstajajo pa tudi lahki modeli, ki so prav tako trdno pritrjeni na leseno konstrukcijo, vendar so bolj kompaktni, nimajo napolnjene zadnje strani in je zaradi precej manjše teže njihov prenos povsem preprost. Ločeno poglavje so prenosni modeli, ki nimajo trdne podlage in so zaradi kompaktnih dimenzij in videzu bolj podobni klaviaturam kot klavirjem, v opremi pa jim nič ne manjka.
Ciljna skupina naprednejših igralcev bo zagotovo cenila funkcijo samodejne spremljave, ki jo najdemo tudi na keybordih. Ponudba in paleta kakovosti vgrajenih ritmov, ki jih lahko spremlja vaše igranje, je res široka. Kreativni napredni igralec ima že dolgo osnovno ozadje in ga zanima eksperimentiranje z zvokom in ustvarjanje lastnih skladb. Funkcija snemanja vam bo torej prišla prav. Kapaciteta in kakovost snemalnika se od modela do modela močno razlikujeta. Osnovni modeli lahko shranijo največ eno skladbo, premium izdelki lahko shranijo več skladb in omogočajo snemanje leve in desne roke v ločen kanal.
Kreativno uporabo bo našla tudi priljubljena funkcija kombiniranja zvokov (imenovana Layer ali Dual), ki omogoča spremljavo igranega zvoka klavirja z zvokom drugega inštrumenta iz baze podatkov. Zvok, ki na primer temelji na orglah, sintetizatorju ali godalnih inštrumentih, lahko ustvari zelo zanimivo prostorsko kuliso. Spreminjamo ga lahko tudi z dodajanjem različnih učinkov. Najpogosteje najdemo učinke kot so dvorana, refren, faser, tremolo, soba. Zaradi svojih zanimivih ustvarjalnih funkcij bi se številni prenosni modeli enako dobro uvrstili v kategorijo odrskega klavirja. Ni vedno mogoče narediti jasno ločnico med tem, kaj je še vedno digitalni klavir, in kaj je že odrski klavir.
To je resnični créme de la créme med digitalnimi klavirji. Govorimo o akustičnih koncertnih klavirjih s posebno elegantno obliko in vrhunsko klaviaturo. Ti inštrumenti ponujajo zvočne vzorce najboljših koncertnih klavirjev na svetu, posnete v visoki kakovosti in z izjemno bogato ločljivostjo vseh podrobnosti. Zvočna simulacija priznanih akustičnih klavirjev v najbolj znanih koncertnih dvoranah na svetu je popolna.
Digitalni koncertni klavirji lahko s pomočjo dovršenih tehnologij posnemajo močan odmev, značilen za akustične inštrumente, ki nastane z resonanco po ogrodju tega inštrumenta. Tako kot pri akustičnem koncertnem klavirju se lahko odpre tudi zgornji pokrov, ki daje moč zvoku.
Najvišja kakovost nekaj stane in njihova cena je bistveno višja od cene standardnih digitalnih klavirjev. Ti dizajnerski kosi preprosto niso za vsakogar, a ko ti elegantni lepotci zasijejo v bogatem interieru, sta videz in zvok resnično vredna svoje cene!
Najpomembnejša značilnost digitalnega klavirja je sposobnost bolj ali manj realističnega posnemanja zvoka in občutka igranja, značilnega za akustični klavir. Pa se osredotočimo predvsem na zvok, klaviaturo in polifonijo.
Zvok digitalnega klavirja temelji na digitaliziranih vzorcih pravih akustičnih klavirjev
Vsak proizvajalec uporablja drugačen način posnemanja zvoka akustičnega klavirja.
Najpomembnejše je, kako dobro lahko digitalni klavir simulira zvok akustičnega klavirja.
Nekateri modeli ponujajo veliko število različnih zvokov, kar ne škodl, vendar morate upoštevati, kaj boste dejansko uporabljali pri igranju.
Zvok digitalnega klavirja je rezultat reprodukcije posameznih vzorcev, ki izvirajo iz posnetkov pravih koncertnih klavirjev.
Nekateri cenejši modeli ne vzorčijo vsake tipke z zvokom akustičnega klavirja, ampak le vsako tretjo, na primer. Nevzorčeni toni so nato le rezultat transpozicije vzorčenih tonov.
Ob natančnem poslušanju lahko to zaznamo pri nenaravnih odbojih ali drugačnih barvah tonov. Prav tako je potrebno upoštevati, da posamezni toni ne zvenijo preveč sterilno. V naravnem okolju akustičnega klavirja bi skupaj s predvajanim tonom vedno prišlo do sekundarnega zvoka ali rahle resonance strune.
Naravno je, da se med igranjem na akustičnem klavirju pojavi tudi sosednji ton ali ton iz višjega frekvenčnega spektra. Vsi ti stranski zvoki so naravni, zato bi morali biti del vzorčenih zvokov digitalnega klavirja. Od posameznega proizvajalca ali modela je odvisno, kako se lahko tehnološko spopade s tem izzivom. Blagovne znamke, kot so Kurzweil, Yamaha, Roland in Korg pa imajo tradicionalno zagotovljen realističen zvok.
Način izdelave tipkovnice, uravnoteženje tipk in njihova površinska obdelava, močno vplivajo na celoten občutek igranja.
Izraz uravnotežena tipkovnica se nanaša na dejstvo, da imajo tipke možnost dinamičnega odziva na pritisk.
Ker digitalni klavirji nimajo tradicionalne mehanike udarjanja strune s kladivcem, morajo uporabiti prefinjen način uravnoteženja tipk, da lahko posnemajo lastnosti in občutek igranja akustičnega klavirja.
Čeprav je kladivce del mehanike digitalnega klavirja, pa ta ne služi za ustvarjanje tona, temveč le kot protiutež ob pritisku na tipko. Pri digitalnih klavirjih sam ton nastane z uporabo elektronskih senzorjev.
Uravnotežena klaviatura tako simulira upor in odziv tipk tradicionalnega mehanizma kladivca. Proizvajalci digitalnih klavirjev so se morali spoprijeti tudi z drugo tipično značilnostjo akustičnih klavirjev - kladivca basovskih tipk so težja kot kladivca tonov v višjih položajih. Oblikovalci digitalnih klavirjev so zato prišli do ideje o nekakšnem stopnjevanem ravnotežju tipk.
Vsaka blagovna znamka poskuša z lastnim razvojem in tehnologijami posnemati mehaniko kladivca akustičnega klavirja, zato vsak proizvajalec svojo rešitev uravnoteženja tip imenuje drugače: Korg: Real Weighted Hammer Action, Yamaha: Graded Hammer, Roland: Progressive Hammer, Kurzweil: Graded Hammer Action ali Casio: Scaled Hammer Action.
Polifonija ne vključuje samo tonov, ki jih zaigramo s prsti, ampak tudi tone ozadja ali pedalov. 128-glasovne polifonije bo zato dokaj hitro zmanjkalo.
Ta pomembna lastnost pove, koliko zvokov je mogoče hkrati predvajati na klavirju.
Klavir z višjo vrednostjo polifonije uporabniku omogoča predvajanje bolj zapletenih melodij, ne da bi pri tem izpustil nekatere note.
Poleg tonov, ki jih igramo s prsti, moramo k temu zvoku prišteti še vse tone, ki jih slišimo, ko na primer pritisnemo na pedal za vzdrževanje.
Hitro ugotovimo, da če ima na primer digitalni klavir polifonijo z zmogljivostjo manj kot 128 glasov, razmeroma enostavno dosežemo zgornjo mejo. Tone, za katere ni več prostora, klavir preprosto odstrani iz nastalega zvoka.
Izbrani digitalni klavir bi moral imeti najmanj 128-glasno polifonijo, najboljši klavirji ponujajo 256 do 384 glasno ali celo neomejeno polifonijo.
V paketu digitalnego klavirja ali odrskega klavirja boš našel vse, kar potrebuješ za igranje. Dovolj je, da paket odprete, priključite klavir in začnite igrati. Vsi današnji digitalni klavirji imajo vgrajen avdio sistem, v paketu pa je standardno tudi napajalnik. Poskrbite, da bo model, ki ga iščete, vseboval tudi pedale, ki jih boste prej ali slej potrebovali za instrument. Poleg osnovne opreme boste rabili še stolico in slušalke. Zanimiva ponudba je tudi kombinacija glasbila v setu, ki za znižano ceno prinaša ne samo glasbeni inštrument ampak tudi slušalke, stolico in druge praktične dodatke.
Medtem ko se vsak akustični klavir sčasoma razglasi in je za uglasitev treba poklicati profesionalnega uglaševalca, se digitalnimu inštrumentu to nikoli ne zgodi. Ko iščemo primeren prostor za postavitev, se moramo zavedati, da ima pretežno leseno konstrukcijo, zato ga ne smemo postavljati blizu odprtega ognja, kamina ali dimnika.
Kako skrbeti za redno vzdrževanje in nego? Najbolj občutljiv del klavirja sta elektronika in klaviatura. Klaviaturo vedno pokrivajmo. Če klavir ne vključuje zaščite klaviature, lahko dokupiš ustrezno zaščito pred prahom pravih dimenzij. Prah je potrebno čistiti redno, najučinkovitejša je navadna antistatična gospodinjska krpa. Tipke lahko tudi natančno umijemo z vlažno krpo, vendar moramo paziti, da voda ne pride med tipke. Na enak način očistimo pedale.
Za odstranjevanje prahu in umazanije z ohišja uporabite krpo in majhno količino čistila za okna. Pri modelih, ki imajo pravo leseno ohišje, tega postopka raje ne uporabljajte. Bolje je uporabiti namenske izdelke za nego določene vrste lesenega materiala.
Iz izkušenj vemo, da imajo priznane znamke digitalnih klavirjev zelo nizko stopnjo napak. Če pa se napaka vseeno pojavi, priporočamo, da jo odpravi strokovnjak. V primeru reklamacije je vsekakor treba v garancijskem roku stopiti v stik s strokovno ekipo naše podpore strankam, ki bo našla učinkovito rešitev.